「賞樂四部曲」
音樂老師：吳海聰
序曲（Prelude)：
自從接觸音樂以來，我喜歡聆賞大師的名曲，從中瞭解音樂家的紮實功力與涵養，其作品流露出感動與內斂氣質，謙虛與包容的偉大特質令人讚嘆，心中常有疑問？大師的靈感來自哪裡? 我們應如何欣賞音樂呢?以馬友友來說，他是一位偉大的大提琴家，也是出自音樂世家，他的人文關懷如何孕育呢? 除了琴藝高超外，他曾於哈佛大學攻讀哲學，人文的培育，也是造就大師的一個重要因素吧！所以我突發奇想…「賞樂四部曲」---『知、受、演、養』。
第一樂章(Allegro---快板)：【知】
欣賞音樂的第一部曲---「知」，就是知道音樂的各種類型、樂理、以及音樂的內涵及作曲家創作的背景等。進入音樂世界，需要知道它有哪些元素?表現的意涵?音樂的風格?音樂的歷史?旋律特性?節奏型態?和聲語言?音色與音質?樂器學?…等等。這些都是「知」的層面。音樂使人生更加多采多姿，藝術表現喜怒哀樂的本質是感性的，但是如果沒有理性的「知」，藝術的情感將如何表達呢?「窮理致知，以知為本」，因此欣賞音樂的第一層是「知」。融會貫通後，才能一窺音樂的奧妙。
第二樂章(Andante---行板)：【受】
「受」即是感受，聆賞各種音樂時---如CD音樂、現場音樂會、DVD，乃至第五元素藝術（光影、音樂、舞蹈等跨界綜合之表演藝術）等，情緒都會受到感染。「受」是感動的基礎，動人的音樂，令人為之悸動，而作曲家是如何表現呢?為什麼能譜出這麼優美的音樂?有時候，我們來不及找到答案，音樂已經接近尾聲了。但是，餘音繞樑，卻久久迴盪不已…， 這種聆聽音樂的美好感受，深深打動人心，令人陶醉其中，進而產生一種內化或療癒的功效。欣賞音樂的過程，要有三個要素：作曲家、演奏家、欣賞者。一首好的作品也要有好的演出者，以及優質的欣賞者，這三個要素缺一不可。音樂演奏與創作的動力無不來自感動，缺乏感動力的音樂，則有如枯木。所以聽音樂時，瞭解作曲家的作品內涵，產生共鳴，進而深受感動而有所得。這就是「受」。
第三樂章(Rondo---迴旋曲)：【演】
欣賞音樂的過程中，如果能學習樂器或歌唱是最好的，當技巧稍為純熟時，即可藉由表演的機會展演所學，歷練舞臺經驗，一方面是檢視個人學習成果，另一方面也是同儕之間的相互觀摩切磋，這就是「演」。「知」而後「受」，「受」而後能「演」，透過表演的歷程，增進技巧，歷練舞台的台風與膽識，這種分享與表演是很珍貴的經驗，也最可以使音樂欣賞的境界更上層樓。「卡內基」的課程中也有類似的舞台訓練，我覺得從音樂表演過程，亦能學到不錯的同質效果！一場好的表演，需要選擇適當的曲目，並充分準備，表演時能落落大方地展現所學。但，有時候充分的準備，而演出結果卻不盡理想，這是每一位表演者經常發生的狀況。此時，只要虛心檢討，接受專家的建議，找出問題所在，再加以改善及努力，自然能超越瓶頸，達到目標。世界上許多大師都具有舞台表演的天份，殊不知他們也是歷經千錘百鍊，才能技藝超群、神乎其技的。
第四樂章(Minuet---小步舞曲)：【養】
「養」，它是音樂欣賞的最終目的，也是學習音樂的最高層次，止於至善的藝術理念。讓音樂成為心靈良藥，可以修身養性，涵養生命。我們欣賞音樂時，也能同時吸收多元的藝術文化 (例如：文學、美術、建築、宗教、歷史…等)，從接觸音樂、吸收、消化、表演、滋養的過程中，展現更加豐富瑰麗的音樂內涵，藉由音樂的影響
，使我們的人生觀豁達、開拓了世界觀與宇宙觀，讓身心靈更健康，這即是「養」的層次。「心靈的養分」影響人的生命觀，對生命有了感動，進而進入音樂的哲學領域。 如貝多芬，他在 第九號交響曲---『合唱』中，認為「人類要分享喜悅」，第四樂章「快樂頌」的詩句，充分呈現他對生命的熱愛與付出，此曲中加入「人聲」演唱 ，是史無前例的極限挑戰。「人定勝天」與「天人合一」達到了完美和諧的境界。1990年德國統一時，也曾演出此曲，更說明了音樂可以帶給人類和平的訊息與鼓舞人心。
終曲（Final）：
四季有春夏秋冬，月亮有陰晴圓缺，人有生老病死，歷史有興衰榮辱，賞樂有知、受、演、養。讓音樂藝術生生不息，滋養我們的生命。其實，音樂常常就在我們的周圍
，讓音樂成為追求更美事物之橋樑與媒介，你也可以做到的。透過這四個層次的嘗試，讓你的人生邁向超夯的「真、善、美」境界！
